Передтеча фовізму

Залишаючи свої майстерні і виходячи на пленер у пошуках "справжнього життя і чистої натури", імпресіоністи, мабуть, першими запропонували використовувати чисті (незмішані) кольору, намагаючись досягти максимальної виразності зображення. Фовісти йдуть ще далі. Вони рішуче відкидають простір, світло і натуралізм - елементи, як і раніше високо шановані їх попередниками, за винятком, хіба що Ван Гога (1853-1890) і Гогена (1848-1903), яких фовісти ставлять вище за інших майстрів того покоління і вважають вісниками нового підходу до кольору в живописі.

Творчість Він-сента Ван Гога, Поля Гогена, Поля Сезанна, а також Оділона Редона та художників групи "Набі" (таких, наприклад, як Моріс Дені), що згадуються критиками в контексті як символізму, так і постімпресіоністичної концепції, приймалася фовістами майже беззастережно, без істотних критичних зауважень. Теоретичні положення "набідів" про сутність живописного полотна як самодостатньої "розфарбованої площини" надихали фовістів у їхньому прагненні відвернути живопис від наслідування природі і тим самим позбавити його феноменної вторинності, створити концептуальні передумови для сприйняття картини як самодостатнього, а не вторинного явища.

Ван Гог рекомендував «довільно використовувати чисті кольори», а також «залишати подекуди непрокрашені фрагменти, неоформлені кути і випадкові мазки».Власне, Ван Гог став тим пророком, що фактично передбачив фовістичну лінію живопису. Ще в 1881 р., на початку своєї короткої за часовим виміром, але разючої творчості він писав: "У фарбах закладені приховані співзвуччя і контрасти, які взаємодіють самі по собі і які інакше як для вираження настрою не можна використовувати". Пізніше він поділиться з братом своїми мріями: "Я постійно сподіваюся зробити в цій галузі відкриття, наприклад передати почуття двох закоханих сполученням двох додаткових кольорів, їх змішуванням і протиставленням, таємничою вібрацією зближених тонів. Чи передати думку, що зародилася в мозку, сяйвом світлого тону на темному тлі. Чи висловити надію мерехтінням зірки, жар душі – блиском сонця, що заходить. Це, звичайно, не ілюзорний реалізм, але хіба це менш реально?" І, нарешті, міркуючи над подальшими шляхами розвитку живопису, Ван Гог пророкував: "Художником же майбутнього може стати лише не бачений дотепер колорист... Я не помиляюсь, коли пророчу,що він прийде – нехай не в нашому, а в наступних поколіннях..."

Під час ретроспективної виставки в березні 1901 року в пражіской галері Бернхейм Жен Вламінк і Дерен відкривають мистецтво Ван Гога і оголошує себе спадкоємцями його творчого методу.

 Для багатьох же майбутніх фовістів хвилясті, експресивні мазки, зіткнення контрастних кольорів, нестримна екзальтація і вільна деформація у картинах великого голландця стали справжнім одкровенням.

У формуванні естетичних принципів фовізму вирішальну роль зіграв також Поль Гоген. Його живопис учив цілісності пластичних форм, демонстрував приклади об'єднання композиційних ритмів Особливо виразно його вплив проявився у відході фовістів від натуралістичної концепції зображення натури, а також в їх захопленні мистецтвом стародавніх цивілізацій і так званих «примітивних» народів. Йдучи слідом за цим майстром, фовісти відмовляються від преспективи і від імпресіоністичної техніки як такої, будуючи кожну свою композицію на поєднанні колірних плям, обведених тонкою (а іноді - і жирною) лінією. Гоген так само, як і Ван Гог, піддавав сумніву необхідність змішування фарб, пояснюючи це так: «Зелений, змішаний з фарбами, не дасть у результаті червоно-коричневого кольору. Замість цього ми бачимо лише два вібруючих, абсолютно нещасних у своїй невиразності, відтінки. Слід накладати чисті кольори поруч, а не змішувати їх. Так, якщо червоний покласти поруч із зеленим, а з іншого боку додати трохи жовтого, - ми побачимо три відтінки, які збагачують один одного і підсилюють інтенсивність першого, тобто - зеленого ». Надалі Матіс і Дерен стануть палкими адептами «кольорових теорій» Гогена. Втім цей майстер, вкаже шлях і іншим художникам, які прагнуть відійти від традиційного живопису. Так, в 1899 році Поль Синьяк (1863 - 1935) у своїй аналітичній роботі «Від Ежена Делакруа до неоімпресіонізма» розкриває принцип дівізіонізма - напрямку головним творчим методом якого був пуантилізм,  що пропагував друг Сіньяка-Жорж Сера (1859-1891). Практично всі фовісти рано чи пізно зверталися в своїй творчості до дівізіонізму Сіньяка і Сера.

Пуантилістичні роботи трапляються в ранній творчості Анрі Матісса й Альбера Марке, Рауля Дюфі й Моріса Вламінка. Але на відміну від раціональних, наукоподібних теоретичних передумов мистецтва неоімпресіоністів, фовісти розглядали колірні плями як самодостатній засіб впливу на почуття й емоції людини. Тому закономірно, що фовісти, як правило, не дуже довго затримувалися на дрібній техніці пуантілзмі, поступово збільшували окремі мазки фарб до кольорових фрагментів і надавали їм значення головних складових композиції.

Художники-фовісти не залишили поза увагою і "примітивне" мистецтво в самому широкому значенні цього поняття. Багато хто з них (наприклад, А. Дерен) колекціонували африканську скульптуру, яка приваблювала спрощенням форм, контрастністю світла і тіні. Фовісти чи не першими зацікавилися дитячим малюнком. Вламінк у своїй "Автобіографії" закликав дивитися на світ очима дитини. Майже те саме говорив і Матісс. Можна сказати, що тим самим вони започатковували формування у сфері художньої творчості однієї з характерних рис сучасної культури, — наприкінці XX ст. філософи

Підводячи підсумок вищевикладеного, можна сміливо стверджувати, що фовізм як явище в живописі виник під впливом різних тенденцій, причому не тільки сучасних. Багато хто з фовістів пройшли курс навчання в майстерні Гюстава Моро (1826 -1898) - видатного художника символіста, талановитого педагога, професора Паризької школи образотворчих мистецтв, який вмів прививати своїм учням інтерес до мистецтва минулого, навіть якщо принцип цього мистецтва йшов в розріз з його власними інтересами. Матіс і Марке часто згадували слова маестро Моро «Кольором слід мислити. Якщо у вас немає уяви, ви ніколи не отримаєте гарного кольору ». .